Друк на полотні репродукції картини Жовтий Христос Поль Гоген на полотні 20х30

"Жовтий Христос" - дуже пронизлива і сильна річ "бретонського" періоду творчості Поля Гогена. Художник створив її восени 1889 року в Понт-Авені, і, поряд з картиною "Видіння після проповіді", "Жовтий Христос" може вважатися справжньою "іконою" синтетизму - напряму в живописі, що ставив собі за мету об'єднати реальний зовнішній вигляд об'єкта і його внутрішнє, "авторське" бачення, дотримуючись при цьому чітко заданих естетичних принципів, які "виросли" з клуазонізму. Гоген побудував сюжет "Жовтого Христа" на свого роду мальовничому окюмороні - разючому контрасті між двома світами, які співіснують і абсолютно не стикаються при цьому. З одного боку - світ Христа, сповнений страждань і нестерпного болю, пом'якшити який може лише усвідомлення розміру і неминучості жертви. Саме такий змішаний вираз ми і спостерігаємо на обличчі Ісуса: страждання і біль виснажили його сили до такої міри, що лик Спасителя здається покірним, проте є в цій вимушеній покірності (десь там, за другим чи третім больовим шаром) і спокій Людини-Бога, яка повною мірою розуміє, що відбувається, і навіщо це робиться. З іншого боку - все інше, зображене на картині. Абсолютно все, бо Христос має бути самотній, і ступінь його самотності в людських категоріях від початку незбагненний. "Все інше" - заспокійливий бретонський пейзаж у пору золотої осені, селянин на задньому плані, що розмірено копошиться у своїх сільськогосподарських справах, покірні пози і байдужі обличчя бретонських селянок - і в цій їхній байдужості, що надає жертві Христа жахливо буденного забарвлення, і полягає геніальність Гогена...